Nata a Trieste prima della guerra da famiglia ebrea, Esther Beer Percal ha compiuto gli studi presso l'Accademia di Belle Arti di Venezia. Dopo il matrimonio ha scelto - insieme con il marito - di emigrare in Israele. È poi vissuta in Kibbuz e vi ha messo al mondo due figli. Oggi vive e lavora tra Trieste e Tel Aviv. Ha esposto le sue opere in mostre collettive e individuali in Israele, nel Nord America e in Italia. Ha realizzato negli ultimi trent'anni numerose installazioni ambientali per edifici pubblici laici e religiosi in numerose localita' in Israele, utilizzando tecniche diverse (ceramica, cemento, fusione in alluminio, incisione su rame, arazzo, vetrate). In particolare ad Akko antica (altorilievo); Tel Hashomer (monumenti commemorativi); Giaffa (Museo dellla Liberazione); Hod Hasharon (monumento all'Olocausto) e soprattutto a Tel Aviv, dove ha decorato numerosi edifici pubblici e sinagoghe.

Dagli inizi degli anni ’70 Esther Beer Percal  è un’artista affermata in Israele sia per la sua opera pittorica e  grafica, sia per le vetrate, le ceramiche e le sistemazioni ambientali di spazi pubblici.  Creatrice nella sua opera pittorica di percorsi interiori in apparenza soltanto privati, Esther esplicita nelle sue opere “pubbliche” un rapporto costante con la Storia. Ma storia individuale e storia collettiva si intrecciano costantemente senza indulgenza anche nella vita e nella creativitá di quest’artista, segnandone l’espressività forte e contenuta: tutta la sua ricerca è orientata infatti dalla necessità di conservare e di saper esprimere la complessità della vita interiore, fin nelle sue  pieghe piú riposte, in opposizione o in dialogo con la durezza implacabile (e con la crudeltà) del presente e della storia. Un’arte severa e appassionata che si serve di un simbolismo controllato per tracciare i suoi sentieri, scegliendo di volta in volta alcune immagini-guida per sviluppare i suoi rigorosi racconti percettivi, secondo un metodo di rappresentazione familiare alla tradizione figurativa ebraica. I segni-contenitore si rinviano da un’opera all’altra come i caratteri di una scrittura privata, senza concedere a chi guarda alcuna evasione, se non l’esplosione emotiva del colore: la casa, il fiore, il pesce, il desco familiare, gli uccelli, il fazzoletto.

Marina Beer